Deja el trabajo temprano para el final
Resulta más interesante cuando ya sabes hacia dónde fue la carrera, y es menos justo como primera impresión.
Resulta más interesante cuando ya sabes hacia dónde fue la carrera, y es menos justo como primera impresión.
Las escenas estilizadas son la manera más fácil de ver cómo se construyó la imagen, y no solo cómo se interpretó.
Los mismos directores y compañeros se repiten, y esas relaciones explican mucho del ritmo del trabajo.
Si quieres entender el atractivo con rapidez, mira tres escenas de primer plano de años distintos y fíjate en qué cambia.
El material sin montar muestra la resistencia y los pequeños ajustes que el montaje suele esconder.
La preparación importa más que la inspiración. Las intérpretes que duran son las que tratan un rodaje como un trabajo con criterio, no como una lotería.
Hay una disciplina del ritmo: saber cuándo sostener un plano, cuándo moverse y cuándo dejar que la otra persona ocupe el encuadre.
La cámara no es un enemigo al que seducir. Es un colega con un punto de vista fijo, y el trabajo consiste en darle algo que valga la pena sostener.
El lugar físico o el entorno construido donde se rueda una escena.
Escena o tramo rodado sin cortes, que se apoya en la actuación continua y no en el montaje.
El tiempo y la atención que se dedican después de una escena, tanto físicos como emocionales.
La diferencia entre las zonas más claras y más oscuras de una imagen; también se usa para el estilo de iluminación.
Una posición de cámara con su iluminación, a menudo repetida muchas veces en una misma jornada.
Plano encuadrado sobre el rostro o el cuerpo, donde los movimientos pequeños sostienen la escena.